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Qué necesitas para grabar proyectos con poco equipo
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Hola familia!
La semana pasada te comenté que hoy te iba a enseñar un detrás de cámaras interesante.
Este verano he estado en Honduras trabajando en un proyecto muy especial, grabando un voluntariado que fui a hacer con unos de mis clientes principales.
Y la verdad que la experiencia fue brutal, pero también un verdadero reto.
Más que nada porque no tenía todos los recursos que normalmente me llevo para grabar.
Así que lo que hice fue crear un vídeo en el que te cuento exactamente cómo organicé todo el material y el vídeo para poder crear el mejor contenido posible.
De todas formas, te dejo por aquí algunos de los consejos para que te hagas una idea de qué va:
Mantén tu equipo sencillo pero efectivo
Para este proyecto, mi equipo principal fue mi Sony y dos objetivos.
¿Por qué?
Porque esta combinación me da la flexibilidad para grabar tanto planos amplios como detalles, sin tener que cargar con un montón de lentes diferentes.
Adapta tu audio a las circunstancias
Capturar un buen audio es crucial, especialmente en entornos impredecibles.
Aquí, usé dos tipos de micrófonos para poder capturar el audio en diferentes situaciones de una manera rápida.
En el vídeo te cuento mejor, pero cambiaba entre ellos según la situación, mezclando sonido ambiente, entrevistas y diálogos para poder tener todo lo que necesito.
Improvisa sobre la marcha
Este punto es clave y para poder hacerlo tienes que tener clara la idea.
Antes de empezar a grabar, me hice una idea aproximada del tipo de contenido y vídeo que quería.
En un entorno como este, donde no sabía qué esperar, tuve que estar preparado para improvisar.
Por ejemplo, no siempre pude usar filtros ND como me hubiera gustado, así que ajusté la velocidad de obturación para compensar la luz.
Sé que no es lo ideal según las “reglas”, pero en situaciones así, lo práctico supera a lo perfecto.
Piensa en la edición desde el principio
Mientras grababa, ya estaba pensando en cómo iba a montar la historia en la edición.
Y bueno, muchos más que te cuento mejor en el vídeo.
Si alguna vez tienes que hacer un proyecto de este estilo, te puede servir ;)
Tienes el vídeo aquí debajo: Cómo grabar vídeos para tus clientes con poco equipo (detrás de cámaras)
Un abrazo, Alex
Cómo grabar un documental con poco equipo
El proyecto era un voluntariado con unos clientes dentistas. Una semana en Honduras, yendo cada día del hotel a la clínica y vuelta, sin saber qué me iba a encontrar.
Así que la historia no la podía escribir antes. La tenía que ir encontrando.
El equipo que me llevé
Todo iba en mi maleta Peli y en la mochila:
- Mi Sony A7 III y una segunda cámara por si acaso. Si la principal se estropea a mitad de viaje, no te quedas sin proyecto.
- Un 24-70 f/2.8 de Sony para ir cámara en mano. Me acerco o me alejo sin cambiar de objetivo.
- Un 17-28 para los planos con gimbal (y el gimbal, claro).
- Un micro de escopeta de Comica, muy sencillito, para el sonido ambiente.
- Micros inalámbricos. Estaba probando los DJI Mic 2, aunque normalmente uso mucho los Hollyland Lark 150.
- Un trípode ligero, filtros ND y un montón de cables, que nunca sabes cuándo los vas a necesitar.
Dos tipos de planos
Como no podía planificar la historia, grabé mucho y lo separé en dos grupos.
Por un lado, los planos recurso. Los dentistas trabajando, pacientes en la silla, gente esperando y generales para dar contexto cuando alguien en una entrevista cuente que estamos en Honduras. También quise probar primeros planos de los pacientes, para enseñar caras cuando hablemos de la comunidad.
Por otro, los planos con los que se construye la historia: las entrevistas y lo que yo llamo contenido dinámico del día a día. Le ponía el micro a alguien de la expedición y grababa las conversaciones que iba teniendo con el resto. Con buen audio, ese material complementa muchísimo las entrevistas.
El audio es quien lleva la historia
En la edición, lo más importante es el audio. Por eso iba cambiando la entrada de audio de la cámara según lo que pasara: el micro de escopeta para el ambiente, los inalámbricos para las personas que llevaban micro. Cada fuente te da otra perspectiva de lo mismo.
A quién entrevistar
- El equipo y los voluntarios de la expedición.
- Pacientes. Estas fueron las que más me costaron: la gente de allí es bastante tímida, y ponerles un micro para que hablen a cámara era un reto.
- Personas locales que nos ayudaron a organizar el viaje.
Entrevistas sin luces
No me llevé luces porque no sabía qué entorno me iba a encontrar. El set era el 24-70, el micro en la persona y la cámara en el trípode.
Todo el trabajo estaba en elegir el sitio:
- Un espacio atractivo, con líneas y mucha profundidad.
- La persona a la sombra. Si el fondo se quema un poco no pasa nada, lo que importa es que la persona destaque y se vea bien.
- Por la tarde, cuando la luz empieza a caer y es más suave. Era temporada de lluvias y las nubes también me ayudaron.
Obturación en lugar de ND
A veces alguien terminaba con un paciente y tenía dos minutos libres. Montaba el trípode rápido y el ND se quedaba en la mochila. Para ajustar la exposición, subía un poco la velocidad de obturación.
Sé que eso se salta las reglas del filmmaking. Pero con alguien que no gesticula mucho, en una entrevista casi no se nota. En el vídeo de detrás de cámaras, grabado a 1/200 y f/4, sí se nota más, porque yo muevo mucho las manos.
Soy más práctico que artista. Prefería sacar la mejor calidad posible antes que perder la entrevista.
Grabar pensando en la edición
Mientras grababa ya tenía una estructura en la cabeza: una introducción, el desarrollo de lo que estábamos haciendo, los retos del viaje y una conclusión con las impresiones de los distintos miembros.
Cada entrevista me daba pistas de qué preguntarle a la siguiente persona. Y cuando termina el rodaje, antes de montar nada, toca escucharlo todo.
Si te toca un proyecto así
Seguramente no podrás llevarte todo lo que te gustaría. Lo que sí puedes llevar desde el primer día es la historia en la cabeza.
